作为从小在中国京剧学校从艺的成龙来说,《天将雄师》的格局更大,其中的道理却是与其传统教化有着追本朔源的关联。本片是成龙与导演李仁港打磨七年的沉雄之作,自然也少不了对于英雄的塑造与刻画,虽然成龙这次是饰演的西域都护霍安与此前的市井英雄不一样,然而从警匪江湖到庙堂大漠,成龙的英雄观依然是直接、担当,不苟且、不妥协、不抛弃、不放弃,这不仅符合当时罗马文明对于英雄的崇拜,也符合当下电影观众对于英雄的偏爱。当然如果我们回到“汉军罗马哪家强”的这个话题,可以看看片中双方充满“挑逗”意味的大比武——汉军有洒脱的技击术,罗马有枪盾合一的阵法,因此在片中你依然很难去判断到底谁更强,于是就全化作了对于英雄的敬仰。
无论是会多国语言的“民族品牌”霍安,还是集忠诚于勇敢为一身的卢魁斯,都符合我们对于英雄的定义。这不仅让人想起那部在好莱坞刮起复古旋风的《角斗士》,同样是罗马的故事,加上如同莎士比亚的悲剧,《角斗士》让观众们体会到了英雄的伟岸之处,那便是对于英雄人格上的多重塑造。
《天将雄师》中,观众们也能依稀看到莎士比亚的影子,其实作为电影脚本来说,取材于古典文学不失为一个讨巧且有效的途径(黑泽明通过对莎士比亚娴熟入骨的改编和借鉴,实现了日本文化在20世纪中后叶在欧美主流市场的突破),以至于作为反派的罗马王子提比斯也有着令人怜悯的性格,他的自负与歇斯底里,不仅反衬出了另两位英雄的品质,还让自己成功的迈入了“最糟心”反派的行列。优质的、有特色的僭主,是从古希腊戏剧顺延到莎士比亚话剧至今的经典人物类型塑造,难以想象《钢琴师》男主角竟然从孱弱优雅到雄壮强悍,再一次证明了西方演员往往有着比内地演员更多的可塑性,不仅仅是身体层面,精神气质也是如此。
不过话又说回来,棋逢敌手,如果没有这样一个在战力上超强的终极BOSS,也就没有了英雄们的传奇。中国观众习惯了看《角斗士》一样的欧式英雄对决,也向来欢喜《英雄本色》《喋血双雄》《无间道》等的江湖好汉的惺惺相惜,但是对于跨种族、帝国级别、家国情仇的豪放大写的英雄有着复杂的微妙情绪,如今的成龙有机会以自己的方式叙述葛剑雄的故事,汉朝天下罗马兵,流浪着、逃亡的、错误方向的奥德赛,遭遇恪尽职守的、汉化的西域民族,豪情壮志在我胸激荡出感怀顶格的气质大片,从希腊到罗马,从汉朝到当今,《天将雄师》从特殊的角度提醒观众,新丝绸之路并非仅仅是个政治经济概念,更是一种我们亲身体验、经历的大时代文明。这样的时代,必须要更好的适应。
影评人/琢紫